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domingo, 28 de noviembre de 2010

X-men

 
 
Una obra increíble, una actualización del mito del súper-hombre acorde a los tiempos actuales. Un dibujo visceral que supura color incluso con los ojos cerrados. Un guión inteligente que da esquinazo a los tópicos
sobre los comics. Lo mejor no solo de la patrulla-X o cómo ahora se denominan X-men, sino del comic de súperhéroes de todos los tiempos.

La mutación humana como punto de partida para la razón de ser de esta historia, es una genialidad del autor que demuestra el porqué,  Morrisón es uno de los grandes genios de nuestro siglo. Esta línea argumental no
solo viene a demostrar que hay inteligencia tras un guión de comic, sino que trasciende las fronteras de la fantasía para acercarse a la más pura especulación científica tomando como punto de partida las teorías de
un revolucionario como Darwin.

Seas o no, lector de comics de superheroes esta obra te hará pasar parte de tu anodina existencia con un toque de interés que seguro agradecerán tus neuronas.



Un saludo.
Ani.

jueves, 14 de octubre de 2010

Una de Comic

 Hellblazer 2.

Aunque la historia que cuenta está más que trillada y pese lo difícil que lo han puesto en la editorial (a consecuencia del error de impresión garrafal que repite 50 páginas, por lo menos), he conseguido acabarlo
enterito. En cuanto a la historia, pasable y deja de contar.










Los ratones templarios.


Comparado con el muy mediocre Hellblazer 2, este 1er volumen de lo que creo que es una saga, me ha encantado.

Un mundo hostil y efímero el de los ratones. Rodeados de depredadores y enemigos no les queda más remedio que convertirse en guerreros sin par para sobrevivir. Solo el rollo espiritual aleja la el comic de lo que podría ser una historia perfecta.

Un saludo.
Ani.

jueves, 5 de agosto de 2010

Las Águilas de Roma II.


El tremendo gustazo que me ha recorrido la columna vertebral con la lectura de este comic, ha hecho que revise los libros pendientes de leer y que de alguna forma están versados sobre la temática del mismo. Entre ellos, he encontrado la trilogía de "El último Querusco... " , la cual parece ejercer una extraña influencia sobre mis actuales deseos de lectura.




Hay multitud de entradas sobre esta trilogía en internet, os dejo una dirección que os informará de forma detallada sobre ella, así, como de otras peculiaridades que rodean la obra. Entre ellas, hay una que ha llamado mi atención y que voy a mencionar. El autor Artur Balder, es de Alicante, una tierra de buena gente, amables, modestos y esforzados trabajadores.

Va por ti, Pedro Antonio Graú Gandía (¡), que aunque tu nombre haga referencia a otra tierra, eres fiel reflejo de mi definición sobre los hombres y mujeres de Alicante.

Dirección con datos de la trilogía, aquí.

En cuanto al comic, no tengo nada más que decir, ya resumí en esencia lo que me pareció la primera parte y esta segunda, es una continuación que sube el listón del comic.



Un saludo.
Ani.

martes, 3 de agosto de 2010

Las Águilas de Roma I.





Impecable y magistral.

Dibujo , guión, diálogos, un comic genial que crea adicción. El dibujo de Marini es tan absolutamente absorbente que se podría pensar que nosotros somos la creación que los personajes del comic están viendo a través del papel. Los diálogos no solo reflejan la época; durísima y cruel, sino que nos regalan una magistral visión del mundo romano de la época y que viene acompañada de la ironía que el autor derrocha en algunos partes del guión.

El segundo volumen, vamos, el segundo volumen lo tenemos en un altar en casa. Aún me estoy deleitando con su portada como si de un manjar exquisito se tratara. Tan solo lamento que no haya más volúmenes editados en España.



Un saludo.
Ani.

lunes, 12 de julio de 2010

HELLBLAZER

Un comic donde la maestrí del dibujante se fusiona con el guión; duro y desgarrador, para mostrarnos una historia tremenda de salvajismo y humanidad al mismo tiempo que nos cuestiona como sociedad actual. Hay dos historias a cual más realista. En la primera conoceremos la dureza de esa sociedad dentro de "La sociedad" representada por lo más extremo de la humanidad, aquellos que dan con sus huesos en la cárcel y que han dejado atrás cualquier atisbo de humanidad que hubieran tenido... en otra vida.

Con la segunda historía he redescubierto la esencia de lo evidente, o lo que es lo mismo aquello que no ve a simple vista y que puede hacernos cometer errores tremendos, en este caso, Constantine no es infalible.

Un comic recomendable y adictivo.



Un saludo.
Ani.

martes, 20 de abril de 2010

Leones de Bagdad


Brian K. Vaughan.
Niko Henrichon.

Con un trazado preciso y unas pinceladas realistas, asistimos a un acontecimiento real (según los autores), donde seremos testigos de las miserias de una familia leónida.

Desde la cautividad, pasando por su libertad y su fin, seremos testigos de la grandeza que habita en el corazón de los personajes y también veremos lo poco que importa ello, cuando estos se enfrentan al desgraciado mundo que les ha tocado vivir; con el hombre encumbrado al escalón más alto de la pirámide evolutiva.



Un saludo.
Ani.

jueves, 3 de diciembre de 2009

Borgia: Los p... amos.


Poder, lujuria, riqueza, mentira, incestos y directos al infierno. Así se podría resumir la vida de esta familia Valenciana que por un breve periodo en la historia dispuso de su momento, aún no se si de gloria o vileza.

Lo que sí que está claro; es que el tándem Manara & Jodorowsky funciona y bajo mi modesta opinión; muy bien.



Nunca un guión tan brutal estuvo acompañado de unas imágenes tan representativas del mismo. La horrorosa belleza del dibujo hace honor a la malformación argumental con la que que el señor Jodorowsky nos mortifica.

Comprarlo o pedirlo prestado, da igual, el caso es que lo disfrutes. A ver si editan pronto el último volumen.



Un saludo.
Ani.

martes, 27 de octubre de 2009

El primer vuelo del Águila Fantasma.



Garth Ennis - Howard Chaykin.

Siempre ha sido así, la guerra que sobrevive en el recuerdo no es otra que la más cercana a tu tiempo. Eso ocurre con la Segunda Guerra Mundíal. Tras está guerra no hay cabida para otras: sangrienta , larga, dura, y con unos malos malísimos. Sin embargo, personas como Garth Ennis, no olvidan que anteriormente ha habido otras... y no precisamente mejores.

El retrato que Ennis hace de la Primera Guerra Mundial, está a la altura de su nombre. Si, hace tanto tiempo de ella que probablemente no exista nadie vivo que la haya visto en primera persona.. Y sin embargo, fué tan cruel , sanguinaria y horrenda como cualquier otra posterior.

De la mano de Ennis, asistiremos a la vida diaria de los pilotos de la Royal Flying corps británica, que sin más perspectivas que una muerte rápida, serán testigos silenciosos de un barbarie que ensombreció el mundo.

La introducción a la obra es espectacular. Ennis, nos resume en pocas líneas lo que también nos describió otro maestro del séptimo arte en una de sus obras maestras: "Senderos de gloria".

Os dejo con la introducción de Ennis.

"Nadie esperaba que los aviones combatiesen. Cuando empezó la Primera Guerra Mundial, se consideró que sus misiones serían de reconocimiento. Los pilotos que se encontrasen una máquina enemiga simplemente se retirarían.
Entonces alguien le disparó a otro con un revólver y las retiradas se acabaron. Se probó con rifles, y luego con ametralladoras, las que parecian ser ideales.

Al final sincronizaron las ametralladoras para disparar entre las hélices mientras giraban, y el caza, tal como lo conocemos, nació. Aún así, el concepto estaba aún en pañales. Los pilotos volaban en cabinas abiertas, sin radio ni oxígeno. A veinte mil pies, ya solo el frío podría matarlos. Y también la falta de oxígeno. Los aviones estaban construidos de madera y tela que se mantenía tensa mediante cables y se reparaban con goma... No se llevaban paracaídas porque los mandos temían que se abandonasen los aviones prematuramente..."



Un saludo.
Ani.

jueves, 15 de octubre de 2009

Midnight Nation.



J. Michael Straczynski


Lo primero que me llamo la atención, fue la portada del comic. Esa luminosidad al final del camino... Es una portada cojonuda. Pero no solo eso, el guionista es nada menos que Michael Straczynski , y un tipo que cuenta las historias de mi álter ego, Peter Parker, de forma tan exitosa; es un hombre a tener en cuenta.;-)

El dibujo es de un tal Gary Frank, sin comentario. Pero que se sepa que lo que más me gusta de este tipo son sus trazos firmes y bien cincelados.




En cuanto a la historia... os compráis el comic que merece la pena. Solo diré que el epílogo de la misma es una obra dentro de otra y que en tan solo dos páginas , Straczynski nos narra una historia real desvelándonos el origen del "Midnight Natión".

Un saludo.
Ani.

martes, 1 de septiembre de 2009

Disney se zampa Marvel.



A partir de ahora, Mickey Mouse, Spiderman, Hulk y Hannah Montana seguirán la misma senda.


Podría ser que dejarán las cosas como están: Disney y su elenco de personajes chips, guays y muy... muy americanitos en su bola de cristal y nuestros héroes en busca de su identidad en un mundo cada vez más parecido a la realidad.


"negativo"

Lo dudo.

Ya costó bastante que apareciera alguna escena subida de tono en la factoría Marvel, como para que ahora vengan los de la Disney y nos transformen los guiones "adultos" que tanto nos hacen disfrutar.

Pronto veremos a nuestros héroes dialogando sin decir un solo taco, inmunes a las mujeres (cada vez más tapaditas), y mostrando una sociedad idílica y muy americana.



"Positivo"

También veo cosas buenas, no hay nadie como Disney para llevar a la pantalla adaptaciones cinematográficas, además son unos verdaderos expertos par introducirse en todos los hogares y hacer que sus creaciones formen parte de cada familia.

Tal vez sean el revulsivo que necesita la sociedad para aceptar a la familia de superhéroes en su hogar.


(suspiro)... en fin, veremos.

Un saludo.
Ani.

jueves, 27 de agosto de 2009

Megalex


Alejandro Jodorowsky y Fred Beltrán.

Jodorowsky, el conejo personificado, y digo conejo, porque parece un conejo de Pascua, siempre con la sonrisa a flor de piel. Ya puedes arrancarle las uñas o agujerearle los pezones, el tío siempre tendrá una sonrisa para ti. Debe de ser cosa de la psico-mágia.

Y sin embargo, los guiones que escribe, para nada son de risa; más bien rozan la frontera del terror. Con Megalex no podía ser de otra forma, una sociedad humana ( o lo que queda de ella) acosada por otra sociedad tecnológicamente opuesta y enemiga de toda forma de vida que no sea controlada por el "megacerebro" de su "megamáquina".

Megalex es una trilogía con ensoñaciones de serie (algo a lo que el autor, ya nos tiene acostumbrados).



El dibujo, como diría un colega: es"cojonuten", figuras con un perfil casi perfecto y un acabado impecable. Si sumamos a ello el color, sobrio a veces y deslumbrante otras muchas, tenemos un tánden perfecto.

Solo una pega, el final de está primera entrega (tres volúmenes,) me ha resultado un tanto precipitado y demasíado simplista. Esperemos que la continuación retome lo que también empezó.


Un saludo.
Ani.

lunes, 27 de julio de 2009

Los mundos de Aldebarán

Leo (guión y dibujo).


Dos joyas que guardo como "oro en paño", y sin duda; una de las mejores lecturas de los últimos años que han pasado por mis manos. No solo el guión es impecable o lo que es lo mismo, coherente, intrigante y maduro hasta límites insospechados, sino que el dibujo (también de Leo), es inconmensurable, fotográfico e inigualable.

La historia es una de ciencia ficción... algo que me "pirra", pues es uno de los géneros que más visito y más admiro.



Ese hecho, era el que más reticente me tenía a la hora de comprar estos comics, he leído obras magníficas de la mano de maestros como: Dan Simmons, P. Andersón, Orson Scott Card, I.M.Banks, Joe Haldeman, Connie Willis, Rafael Marín, Angel Torres de Quesada, Cotrina, J.M.Aguilera, J.Negrete... y un largo etcétera que no acabaría nunca, y el hecho de leer un comic de ciencia ficción sin ser una adaptación de alguna de las obras de los autores mencionados con anterioridad... como que me daba "yuyu".

Me alegro de haberlo comprado, el comic es fantástico. Leo podría haber escrito una saga de novelas sobre la colonización de otros mundos, y seguro que habría acaparado cualquiera del los grandes premios de ciencia ficción que hoy en día, aún sobreviven en este mundo editorial; donde cada vez las fronteras de los géneros se hacen más
pequeñas, y donde la mezcolanza de subgéneros está revolucionando el panorama editorial.


Como siempre no contaré nada que no tengas que descubrir leyendo los comics, pero si mencionaré el hecho de que la historia gira en torno a la colonización de dos planetas: Aldebarán y Betelgeuse. Cada uno de los tomos que hay editados en castellano, centra su linea argumental en ellos, perpetuando los personajes y la historia a lo largo de la serie. Los personajes, no solo están dibujados con un realismo inusitado, sino que la personalidad de los mismos es más que interesante, y la historia... que decir de una trama tan compleja , rica y con tal diversidad de hilos argumentales que no suene a tópico.



En toda colonización ha habido y habrá, sufrimiento, sangre, amor y sexo ( en este caso muy liberal por cierto) y por supuesto el eterno enfrentamiento de las pasiones y deseos de los humanos; honestidad, maldad, justicia, honor, poder en suma todo aquello que hace de nosotros lo que somos y que está perfectamente plasmado en la obra.



Tenéis que leerlos. Comprad los comics, robarlos o pedirlos prestados, no importa como los consigáis, pero leed los comics, no creo que nadie quede defraudado después de la experiencia.



Un saludo.
Ani.

martes, 23 de junio de 2009

El escorpión.



Desberg y Marini.

Justificar a ambos lados
Al final va a ser que me asemejo demasiado a Hulk Mayall y todo me parece bueno... no sé, el caso es que este comic me ha encantado; el dibujo y guión son inmejorables y si además van aderezados con una pizca de mala leche, se convierte en un plato de degustación sabrosa y, hasta diría yo; adictiva.

En una época donde el mal se esconde tras unos hábitos cardenalicios, el destino de la humanidad dependerá de un hombre lastrado por su nacimiento y maldito ante los ojos de la iglesia. Un aventurero dosificado a partes iguales con la personalidad de Don Juan y de Indiana Jones: se le conoce como "el escorpión y siempre va acompañado de su fiel amigo, Húsar. Ambos lucharán y ... ¿ morirán? , por una causa más allá de sus deseos. Bribones, buscavidas, ladrones, seductores, guerreros consumados y siempre al margen de la ley imperante en aquella época; la iglesia católica.

Serán el catalizador que unirá los destinos de una variopinta caterva de personajes que harán las delicias del lector: mejaí, una asesina muy, pero que muy sensual, trebaldi (un diablo personificado), Rochnan el misterioso jefe de los monjes guerreros del cardenal, asesino despiado y cruel ...


El guión está perfectamente enlazado con la historia real, no existe fisura alguna que pueda hacer mella en él. Los argumentos y desvíos en el mismo, van de la mano de una perfecta documentación que hacen las delicias del lector más exigente.



El dibujo; de trazado firme y realista, simboliza el áurea de magia que caracteriza la época. Clásico y moderno al mismo tiempo, juega con la época de la historia para mostrar más de lo que debería. No hace falta imaginar, tan solo seguir el argumento de colores que perfila con trazos firmes el magnífico argumento de la obra.




Altamente recomendado ( by Ani, claro).

sábado, 16 de mayo de 2009

¿Guión?, ¿para qué?...

Algunos dibujantes tienen la capacidad de dibujar y vender, aunque el guión sea una piltrafa.

Antes, cuando era más “joven e indocumentado” pensaba que un comic sin guión era como unas fresas sin nata, pero viendo algunas de las imágenes de Cavewoman no creo que el guión tenga importancia.

Habrá que leere cavewoman para comprobar mi teoría.
Gurguik, toma nota y a ver si me consigues algo.

Un saludo.
Ani.



jueves, 23 de abril de 2009

Fábulas. Bill Willingham.

Un comic que no hubiera comprado, de nuevo, de no ser porque alguien me habló muy bien de él. De todas formas, soy bastante escéptico con las críticas de los demás, no suelo creerme todo lo que me dicen.

Sin embargo, después de leerme el primer tomo de una larga serie, el sabor que tengo es bastante agradable. Y es que, he de reconocer que la idea del tal Willi, es bastante interesante.

A continuación desvelaré un poco sobre el mundo de “Fabulas”, en concreto la idea en torno a la que gira el comic. Tan solo lo hago para que te resulte un poco más atractiva su compra.

En una ciudad ( del Norte de Americana por supuesto), cuyo nombre no desvelaré, hay un edificio donde viven los supervivientes del mundo de las fábulas; estos, han venido al mundo de los humanos huyendo de un enemigo terrible que ha masacrado e invadido el suyo.

Allí los supervivientes han hecho borrón y cuenta nueva para crear VillaFábula. Una comunidad regida por nuevas leyes de acorde con su situación actual.

Las fábulas con apariencia humana viven tranquilamente entre los humanos, y las otras; aquellas que no pueden mostrarse tal y como son ante la comunidad humana, viven en un granja ubicada en un remoto lugar de la tierra, ocultos ante las miradas mortales por la magia.

Esta idea original del comic se desarrolla a lo largo de más de doscientas páginas en este primer volumen donde todo tiene cabida. Hay que mencionar a Blancanieves, teniente alcalde de VillaFábula y alma de la trama, por lo menos en este primer volumen, el cual ha mantenido un ritmo interesante y bajando el listón en muy pocas ocasiones;haciendo las delicias del que no solo busca “fábulas”.

Este nuevo mundo de los cuentos es mucho más cruel y real de lo que ninguno de vosotros os podéis imaginar. Hay sexo, muerte por doquier, intriga y muy pero que muy mala leche.

Ironía a raudales con un dibujo claro y lúcido , y un guión excelente.

Como ejemplo de lo que digo no hay más que fijarse en el príncipe azul; irresistible para cualquier mujer y que se aprovecha de ello para llevarse a la cama a toda aquella desgraciada que se rinde ante su atractivo. Como bien dice el príncipe, más o menos, “Un príncipe debe tener tanta maestría con su miembro como con la espada”.

También tengo que mencionar la alusión que se hace en primer volumen a un posible “plagio” por los guionistas de Shreck al amigo Willi.(¿)

Un saludo.

Ani.


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